Jestem dopiero tym fotografem, obecnie mam Canona 70D. Próbowałem to sprawdzić, zapytać i zapytać gdzie indziej, ale jeszcze nie otrzymałem odpowiedzi. Zastanawiam się, czy ktoś mógłby wyjaśnić, w jaki sposób Liam Wong sprawia, że jego zdjęcia wyglądają tak. Czy jest to mieszanka zarówno dużej części produkcji wstępnej, jak i postprodukcyjnej, od której byłby dobry początek?
Dokładniej:
- W jaki sposób uzyskuje efekt „Neonowych świateł” na obrazie, ale utrzymuje czarne tak czarne. Również utrzymywanie szczegółów na wszystkich znakach całkiem ładnie.
- Jak nie zdmuchuje światła / kontrastu?
- Jakich według ciebie użył obiektywów / ustawień?
- Czy to więcej postprodukcji, a jeśli tak, czy byłoby to połączenie Photoshopa i Lightrooma?
Podczas wakacji bawiłem się aparatem z lampkami świątecznymi i wydaje się, że nie jestem w stanie uchwycić takiego koloru. Jak powiedziałem, jestem bardzo nowy i chcę spróbować odtworzyć ten efekt przy niewielkiej wiedzy. Powoli uczę się, jak powstaje większość obrazów, ale brakuje mi tych obrazów, haha. Bardziej patrzę na to, co robi przedprodukcją, ale oczywiście każda informacja byłaby świetna. Dziękuje wszystkim.
Odpowiedzi:
To postprodukcja. Z wywiadu na stronie Lost at E Minor :
Prawdopodobnie jest to raczej fakt, że jest on dyrektorem ds. Grafiki w Ubisoft. To nie jest twój średni poziom umiejętności w Photoshopie / cyfrowej manipulacji obrazem. :)
W Lightroom prawdopodobnie zacznę od manipulowania kontrastem i nasyceniem (za pomocą suwaków lub manipulacji krzywymi), a następnie zacznę od indywidualnego zmieniania kolorów za pomocą suwaków panelu HSL, jednocześnie mocno pamiętając o ostatecznym wyglądzie, jaki chciałem uzyskać .
Mówi, że właśnie dostał kopię Syd Mead „s Kronolog i to było to, co było w jego głowie, kiedy pracował na tych zdjęciach.
źródło
Osiągnięto to w postprodukcji. Chociaż nie mogę powiedzieć, jakiej techniki użył Liam Wong, możesz osiągnąć coś podobnego za pomocą Glow 2 Topaz Labs . Po odrobinie eksperymentowania i mieszania będziesz w stanie utrzymać głębię czerni wraz z pojawiającymi się neonowymi kolorami.
źródło
Efekty są naprawdę interesujące. Przypomniało mi się trochę działanie filtra krawędzi plakatu w Photoshop Elements. Definiuje krawędzie i usuwa niektóre wariacje w sąsiadujących kolorach. Ale nie sądzę, że można powtórzyć jego efekty za pomocą lampek choinkowych - częścią tego efektu jest ostra krawędź między podświetlonymi znakami a ciemnym tłem. Nie mam podobnego zdjęcia do zabawy, ale poniższe ilustrują filtr krawędzi plakatu. Oto zdjęcie przed:
Używając filtra z ustawieniami grubości krawędzi = 1, intensywności krawędzi = 1, posteryzacji = 0, otrzymujesz następujący wynik:
Jestem pewien, że jest w tym coś więcej, ale mam nadzieję, że da to możliwą ścieżkę do samodzielnego odkrywania i znalezienia czegoś równie atrakcyjnego.
źródło
Dobry wieczór, mam też Eos 70D. Musisz wybrać tryb M i zrobić zdjęcie z długim czasem naświetlania (na przykład 10-30 sekund) i wysokim poziomem przysłony (F10-F20). Oznacza to, że światło z lamp neonowych naprawia obraz, ale ciemne strefy są zbyt ciemne, aby były jasne na zdjęciu. Oczywiście musisz także wypróbować różne poziomy przysłony i ekspozycje!
źródło
Podstawa ma kluczowe znaczenie dla ostrości. Długa wystawa nie jest potrzebna. Użyj formatu pliku RAW (dzięki temu możesz zrobić znacznie więcej) Nie pozwól aparatowi wybrać balansu bieli (balans bieli). Ustawiam WB na światło dzienne, mając kolory jak na filmie. Następnie kolory są bardziej naturalne i nie tak nudne, jak w przypadku zdjęć nocnych.
Pobaw się i baw Anders Sweden
źródło