Nie mam żadnych narzędzi, które oferowałyby wyłącznie odniesienia, które mogłyby pomóc w poszukiwaniu inspiracji do tworzenia palet i zrozumienia kolorów. Odp: „Skąd to wiem?”
- Weź udział w zajęciach z historii sztuki, które obejmują od renesansu do sztuki współczesnej.
- Szukaj dzieła sztuki Chucka Closea i zamiast podziwiać obraz z dystansu, przyjrzyj się dokładnie poszczególnym kwadratom w dziele i porównaj je ze sobą.
- Sprawdź kolorowe obrazy pól .
- Spójrz na różne przestrzenie kolorów (oto jeden, który właśnie przeglądałem innego dnia, jest to bardzo często używany w kompresji jpeg: YCBCR ) i zwróć uwagę na różne porowatości każdej z nich.
- Spuść terminologię, zrozum różnicę między rzeczami takimi jak „odcień” i „kolor”. Oto krótka lista terminów do zbadania: barwa, nasycenie, wartość, luminancja, rgb i cymk (nie tylko to, co oznacza akronim, ale interakcje każdej właściwości), kontrast, pastel, głęboki, blady, żywy, wyciszony, intensywny , mars, kwas, kadm. Niektóre z nich są terminami malarskimi, ale są bardzo pomocne w rozpoznawaniu cech kolorów w sposób komunikatywny.
- Omów kolor swobodnie ze znajomymi z projektantów.
Kuler może być dobrym źródłem do generowania kolorów i zobaczenia, jakie są różne relacje, ale jest to dalekie od nauczyciela, ponieważ nie tłumaczy terminologii ani „dlaczego” możesz mieć. Ponownie, właśnie dlatego klasa jest świetna: uzyskaj informacje zwrotne od wysoko wykwalifikowanych specjalistów, którzy mogą udzielić Ci pełnej i natychmiastowej uwagi.
Po wykonaniu wszystkich tych czynności zaczniesz generować palety kolorów w głowie i łatwiej, gdy zajdziesz do projektowania.