„Jasno oświetlony” to ciekawie względny termin. Robię dużo zdjęć w audytoriach / salach gimnazjalnych (jako doradca / fotograf), a czasem oświetlenie może być niesamowite, a czasem okropne.
Po pierwsze, zignoruj porady dotyczące statywu. Drgania aparatu są mniej ważne niż rozmycie ruchu przez poruszających się aktorów, a statyw / monopod nie zrobi różnicy, jeśli chodzi o rozmycie ruchu.
Obiektyw 50 mm jest świetny, ponieważ ma dużą aperturę. Otwórz przysłonę na f / 2.8 (dla dużej ilości światła i małej głębi ostrości) lub do f / 1.8 (dużo światła, mniejsza głębia ostrości) i będziesz mógł robić zdjęcia w słabym świetle . Jednak obiektyw 50 mm niewiele powiększa. Zasadniczo będziesz musiał znajdować się w pierwszym rzędzie audytorium. Jeśli możesz chodzić w pierwszym rzędzie, spróbuj tego; jeśli wrócisz nawet o 5-6 rzędów, prawdopodobnie potrzebujesz obiektywu zmiennoogniskowego. Nie spodziewaj się też, że będziesz powiększać i przybliżać czyjąś twarz. 50 mm zrobi dobrą robotę, wykonując ujęcie części sceny, ale nie będziesz na tyle blisko, by samemu zdobyć aktora.
Wada 75–300 mm ma tę wadę, że ma stosunkowo niewielki otwór. Oznacza to mniej światła i (jeśli oświetlenie sceny jest wyłączone) słabe oświetlenie na zdjęciach. Jednak zoom jest świetny. Możesz usiąść w dowolnym miejscu w przedniej części audytorium i zrobić zdjęcia spektaklu - niektóre zbliżenia, niektóre szerokoekty. Powiększanie i pomniejszanie ze swojego siedzenia. Kiedy robię zdjęcia w audytorium w szkole średniej, prawie zawsze używam obiektywu 70–200 mm, aby mieć ten zasięg.
Ale oto podchwytliwa część. Chcesz nauczyć się korzystać z trybu ręcznego w aparacie. Dlaczego? Oświetlenie jest spójne - światła sceniczne się nie zmieniają. Jednak aparat będzie mylony w trybie automatycznym, gdy skupisz się na tylnej lub przedniej części sceny, a twoje zdjęcia mogą być słabo z tego powodu.
Chcesz, aby czas otwarcia migawki był dość krótki (1/60 - 1/125 w przypadku obiektywu 50 mm, 1/250 mm lub wyższy w przypadku obiektywu 70-300 mm). Musisz wybrać otwór, który jest wystarczająco szeroki, aby wpuścić wystarczającą ilość światła. Prawdopodobnie będziesz musiał także zwiększyć czułość ISO aparatu, aby wzmocnić światło. Używam Canona t1i, a ISO 1600 działa dobrze, jeśli jestem w słabym świetle. Jeśli załoga oświetlenia jest dobra, ISO 1600 - 3200 powinno dać ci wystarczająco dużo światła do pracy.
Przynieś statyw lub monopod. Pomoże to zredukować rozmycie po poruszeniu aparatu.
źródło
Próbowałem strzelać w podobnych sytuacjach (podczas meczu bokserskiego i na koncercie) - w obu przypadkach bez statywu. Moim preferowanym ustawieniem dla tego typu zdjęć jest ustawienie aparatu w trybie priorytetu migawki, a następnie ustawienie ISO na auto.
Zaletą tego ustawienia jest to, że aparat będzie mógł wybrać „dziwne” ustawienia ISO, których nie można wybrać ręcznie, optymalizując w ten sposób ekspozycję w sposób, którego nie można było zrobić w pełni manualnie.
Ze względu na słabe oświetlenie aparat automatycznie ustawi największą przysłonę dla twojego obiektywu.
Sugeruję użycie 50 mm, jeśli możesz ustawić się w zakresie odpowiednim dla tej ogniskowej.
Ustawiałbym czas otwarcia migawki po wolniejszej stronie, a następnie ustawiałem aparat w trybie serii, zawsze robiąc 3-4 zdjęcia jednocześnie. Dostaniesz wiele chwiejnych zdjęć, ale niektóre z nich będą przyzwoite.
Uwaga: podczas fotografowania bez statywu można owinąć pasek wokół łokcia, aby ustabilizować aparat. Trudno to wyjaśnić, ale nauczyłem się techniki z tej książki http://www.amazon.com/Digital-Photography-Book-Scott-Kelby/dp/032147404X/ref=sr_1_1?ie=UTF8&qid=1316503906&sr=8- 1
Uwaga: możesz po prostu pobrać próbkę kindle, aby to sprawdzić, jest ona wyświetlana na początku książki.
Edycja: Jednak do nagrywania filmów uważam, że powinieneś używać obiektywu ze stabilizatorem obrazu.
źródło
75-300 bez stabilizacji obrazu jest wielkim nie. Jeśli jednak nie możesz dostać się na przednie siedzenia, jest to jedyna dostępna opcja. Zwiększyć czułość ISO i strzelać przynajmniej do około 1/100. Przesuwaj obiekty.
źródło