Jak zarządzasz przykładami fizycznych projektów?

Gdy projektant tworzy prace, coraz więcej „próbek” zaczyna się układać w stosy.

Dzięki projektom cyfrowym utrzymanie biblioteki poprzednich projektów jest dość łatwe. Wystarczy dedykowany dysk twardy i kopię zapasową.

Jednak w przypadku projektów fizycznych zbiór próbek może być dość duży. Zacząłem rozważać spalenie kilku stosów próbek.

• Czy trzymasz próbki fizyczne? Jeśli tak, ile próbek każdego projektu trzymasz?

• Jak długo je przechowujesz? Czy przechowujesz wszystkie próbki projektów, czy tylko te, które uważasz za „najlepsze”?

• Jak przechowujesz próbki fizyczne? Czy martwisz się degradacją w czasie? Jeśli tak, jak to zwalczyć?

• Zastanawiałem się nad dobrą sesją zdjęciową, a potem zachowałem zdjęcia, a nie ich fragmenty. Czy konieczne jest posiadanie rzeczywistego elementu fizycznego, aby można go było utrzymać i poczuć?

W moim starym miejscu pracy mieliśmy dwa rodzaje próbek, które prowadziliśmy:

1. Próbki „chwalić się”. Kawałki typu portfela do pokazania potencjalnym klientom.
2. Próbki produkcyjne. Specjalne przebiegi, problematyczne pliki kolorów, długoterminowe projekty itp.

Przechwalać:

W przypadku próbek „Brag” staraliśmy się zachować równowagę między kawałkami prądu i wow we wszystkich kategoriach. Jak każde portfolio, jeśli twoje najlepsze rzeczy pochodzą sprzed dziesięciu lat, jest to oznaka stagnacji. Staraliśmy się utrzymać wszystkie nasze próbki w ciągu ostatniego roku, z wyjątkiem spektakularnych i / lub dobrze znanych projektów.

Nie zatrzymaliśmy więcej niż kilku sztuk z uwagi na duży rozmiar fizyczny niektórych projektów.

Produkcja

Próbki produkcyjne były kolejną sprawą. Mieliśmy gigantyczny stojak z 3-calowymi rdzeniami kartonowymi (około 200), w którym trzymaliśmy próbki, a także stojak na sztywne rzeczy. Rdzenie zostały ręcznie oznaczone numerem zadania i datą ostatniej modyfikacji oraz wszelkimi innymi powiązanymi informacjami. Sztywne przykłady miały taką samą naklejkę „ślimak” jak rolki.

Próbki produkcyjne generalnie usuwano po 2 latach, chyba że oznaczono je jako długoterminowy projekt o wysokim potencjale ponownej / dodatkowej eksploatacji.

Kluczem do obu tych systemów jest priorytet. Utrzymanie kontroli zajmuje tylko około pół godziny na miesiąc, jeśli ktoś przez cały czas ma nad tym kontrolę. Gdy tylko zostanie zaniedbany przez 6 miesięcy lub dłużej, nadążanie za nim staje się czasochłonnym koszmarem.

Pracuję w firmie, która świadczy usługi magazynowania dla firm, które mają wiele fizycznych próbek, takich jak krawcy i wysokiej klasy sklepy z modą. Często przechowujemy wiele próbek materiałów w sezonie mody, a ich ogólny sposób działania jest następujący:

1. Udokumentuj to na znormalizowanym szablonie opisowym wraz z kserokopią materiału
2. Wykonaj zdjęcia przez nas
3. Trzymaj się go przez określony czas (zwykle sezon mody / rok)
4. Poproś nas o zniszczenie go po zakończeniu sezonu mody

Tak więc, w oparciu o ten sposób działania, moja odpowiedź brzmi: tak, udokumentuj ją, trzymaj się, aż nie będzie absolutnie żadnej szansy, że będziesz jej potrzebować, a następnie zniszcz ją.

Jedyną inną opcją jest przechowywanie go, co może stać się dość kosztowne w dłuższej perspektywie.

Powinienem chyba powiedzieć trochę o tym, dlaczego warto go zniszczyć, chociaż jedynym prawdziwym powodem jest to, że nie można go skopiować lub dlatego, że nigdy nie został stworzony jako prawdziwy produkt.

To powiedziawszy, jeśli ci się spodoba i jesteś z tego dumny, zdecydowanie powinieneś przechowywać przynajmniej jeden.

Jeśli jest wystarczająco „fajny” lub „interesujący”, aby był przydatny jako prezent dla przyszłych potencjalnych klientów, zachowaj jak najwięcej. Kiedyś zbudowałem wysuwany, składany samochód dla klienta, który wszyscy kochali ... tak bardzo, że ostatecznie został mi tylko jeden egzemplarz. Ups

W przeciwnym razie próbki, które przechowujesz, zależą od tego, jak chcesz pokazać klientom swoją pracę. Przyjemnie jest rozdawać drukowane fragmenty klientom, pokazując swoją pracę, więc jeśli jest to praca, z której jesteś dumny, zatrzymałbym jak najwięcej próbek.

Jeśli jednak chodzi bardziej o potomność, niż zachęcanie do pracy, proponuję poświęcić trochę czasu i zrobić wysokiej jakości fotografie z twoich dzieł.

Miałem mikro wersję tego wydania przez cały rok, kiedy robiłem niestandardowy ślub stacjonarny. Panny młode i stajenni bardzo zmieniają zdanie. Prowadzi to do bardzo wielu próbek.

Czy trzymasz próbki fizyczne? Jeśli tak, ile próbek każdego projektu trzymasz?

Tak. Gdy konto klienta jest aktywne, zachowałem każdy przykład. Wysłałem / pokazałem im kopię każdego z nich, miałem fizyczną kopię w swoim pliku i miałem kopię cyfrową (oczywiście psds itp.), Ale także zdjęcie wydrukowanej próbki, przód, tył, wewnątrz, na zewnątrz. W ramach tego biznesu klienci często wracają do dopasowywania artykułów stacjonarnych, takich jak karty z podziękowaniami kilka miesięcy później. Miałem tendencję do przechowywania kopii ostatecznego projektu, który wybrali, ale także fizycznej kopii wszelkich próbek, które uległy poważnym zmianom. Dla klientów sprzed ponad półtora roku zachowałem końcowe próbki fizyczne i tylko wcześniejsze próbki, które moim zdaniem były godne pokazanego zakresu.

Jak długo je przechowujesz? Czy przechowujesz wszystkie próbki projektów, czy tylko te, które uważasz za „najlepsze”?

Produkty końcowe na zawsze. Prawie. Jeśli zostaną uznane za wystarczająco dobre, aby zwiększyć zasięg, będą stanowić jego część, dopóki nie pojawi się coś „lepszego”. Zachowalibyśmy również fizyczny produkt końcowy w pliku klienta. Próbki, o ile nie zostaną uznane za wartościowe lub przydatne w inny sposób, zostaną skasowane.

Jak przechowujesz próbki fizyczne? Czy martwisz się degradacją w czasie? Jeśli tak, to jak z tym walczyć?

Ze względu na naturę tego, co robiłem, po prostu trzymaliśmy nieruchomy w plastikowych kieszeniach w pliku. Nie musi to trwać przez wiele pokoleń, przechowujemy cyfrową kopię wszystkiego, co jest potrzebne do odtworzenia tego utworu w razie potrzeby. Jednak jeśli degradacja w czasie jest czymś, o co martwisz się, istnieje kilka sposobów przechowywania, które możesz rozważyć i wybrać, który jest najbardziej odpowiedni dla twoich sztuk.

Zastanawiałem się nad dobrą sesją zdjęciową, a potem zachowałem zdjęcia, a nie ich fragmenty. Czy konieczne jest posiadanie rzeczywistego elementu fizycznego, aby można go było utrzymać i poczuć?

To zależy od tego, co to jest. Na przykład grafika i tekst na plakacie, na białym papierze bez faktury o gramaturze 150 g / m2, nie będziesz musiał mieć fizycznego przykładu. Ale ciekawa kolekcja wirtualnej perły, 300 g / m2, być może teksturowane zaproszenie, które składa się w każdym rogu, ma perłę siedzącą na wstążce, aby ją uszczelnić i wymiotuje konfetti w fantastycznym romantycznym doświadczeniu, trzeba będzie zachować fizyczną formę, aby klient mógł to zrozumieć to o wiele więcej niż to, co widać na ekranie. Ludziom niezaznajomionym z designem szczególnie trudno jest sobie wyobrazić, jaki może być produkt końcowy. Jeśli jest to dla własnego odniesienia, prowadzenie dziennika fotograficznego z kompleksowymi notatkami i odpowiednimi plikami do odtworzenia utworu nie stanowi problemu, ale jeśli chcesz, aby klient podjął decyzję,

Jeśli jeszcze tego nie zrobiłeś, zdecydowanie zalecam sesję zdjęciową i kilka poważnych notatek na każdym kawałku. Nawet jeśli jesteś bezstronny w stosunku do projektu, warto mieć na dysku twardym kopię każdej ważnej zmiany, aby uniknąć problemów z uszkodzeniem elementu lub klienta, który zdecydował, że wybrał kolor oceaniczny, a nie niebieski.

To są moje myśli, mam nadzieję, że okażą się pomocne. Niezależnie od tego fotografuj wszystko - poczynając od aktywnych klientów, ponieważ najważniejsze jest posiadanie kilku środków odniesienia i rekreacji. Jeśli chodzi o twoje osobiste projekty i to, jak uważasz, że chcesz przechowywać próbki, które uważasz za godne, to zależy wyłącznie od ciebie :)

Nauczyłem się tej lekcji kilka lat temu, kiedy wszystkie moje próbki zostały zniszczone. Czasami sprawiało to, że byłem trochę zbyt opiekuńczy.

To, co robię, to pojemniki lub wanny z lokalnego sklepu z artykułami biurowymi. Układam je w szafie, każda pełna próbek. Te zwykle zapełniają się powoli za rok lub dwa, a potem dostaję kolejny kosz. Może to jednak po wystarczającym czasie oznaczać, że przechowuję znacznie więcej, niż prawdopodobnie potrzebuję. Co kilka lat będę przeglądał starsze pojemniki i przycinał je, aby upewnić się, że zachowuję tylko rzeczy godne zapamiętania (lub roszczenia).

Próbki „przechwałek” trzymam 10-20 w szafce dla łatwego dostępu.

Fotografuję również i wykonuję cyfrowe makiety większości przedmiotów, aby umożliwić ich łatwe użycie i dostęp w ten sposób. Używam boxshot oprogramowania (bez afiliacji) wiele do tworzenia 3D reprezentacje elementów tradycyjnie płaskich (książek, trawienia, etc.). Ale zdecydowanie wolę rzeczywiste zdjęcia, jeśli są dobre. W ciągu ostatnich 5-7 lat odkryłem, że posiadanie doskonałej cyfrowej reprezentacji kawałków jest o wiele ważniejsze niż posiadanie kawałków fizycznych.

Tworzenie cyfrowych prezentacji niektórych rzeczy może być szczytem pracy. I innych rzeczy po prostu nie można przekazać bez obchodzenia się z kawałkiem. Jednak 5 lat temu moje próbki były prawdopodobnie w 90% fizyczne i w 10% cyfrowe. Dziś jest to podział 50/50.

Mam stos wydrukowanych broszur / raportów / itp., Które opracowałem przez lata i szczerze mówiąc, nie dotykam ich zbyt często. Co jakiś czas zaczynam sprzątać i wyrzucam kilka innych, które stały się nieistotne dla mojego obecnego stylu projektowania lub mają wiele kopii.

Zachowałem je jako osobistą dokumentację i sposób na popisanie się potencjalnym nowym klientom, ale w ostatnich latach czułem, że bardziej przydatne jest zaprezentowanie mojej najlepszej pracy na mojej stronie internetowej i posiadanie konta Dropbox z kompletnymi plikami PDF do wysłania do potencjalnych klientów.

Kiedy należy się przedstawić niektóre z tych elementów w spotkaniu, jego wtórny tylko do zakresu spotkania. Perspektywy nigdy nie spędzali zbyt dużo czasu na szczegółowym badaniu tych próbek. Będą po prostu szybko tasować przez kilka minut i to wszystko.

Obecnie około 50% tego, co produkuję, nigdy nie jest drukowane profesjonalnie i po prostu dostarczę plik PDF w Internecie w przyzwoitej rozdzielczości. Inny klient, który wciąż drukuje dużo mojej pracy, robi to w innym kraju, więc nigdy nie widzę rzeczywistych przedmiotów fizycznych.

Być może pewnego dnia wszystko się skończy! :)