Jak zrobili ten efekt na zdjęciu promocyjnym filmu Sherlock Holmes 2? [Zamknięte]

10

Patrząc na to: http://www.drawingart.org/clients/sherlockholmes2/

Jestem ciekawy, jak to zrobili, ponieważ oczywiście same zdjęcia miały zarówno duży talent + sprzęt, aby doprowadzić go do punktu, w którym jest gotowy na niektóre efekty post-fotograficzne. Z tego, co mogę powiedzieć, połączyli efekt Dave Hill + filtr górnoprzepustowy, a następnie w jakiś sposób dodał filtr podobny do szumu, aby wydobyć skórę bardziej ...

Scott Barnes
źródło
1
Link jest martwy.
Michael C

Odpowiedzi:

13

Po pierwsze, nie bój się mocniejszego oświetlenia. Jeśli chcesz uzyskać szczegółową teksturę, od tego zacznij. Nie musi to oznaczać używania nagiej lampy błyskowej (choć może), ale łatwe do rozwiązania parasole i softboksy nie są dobrym sposobem na tworzenie takich zdjęć. Kiedy zaczynasz z odpowiednim oświetleniem, nie musisz wiele robić na posterunku, aby uzyskać taką głębię szczegółów.

Gdybym musiał zgadywać, powiedziałbym, że oświetlenie pochodziło głównie z plamek Fresnela, chociaż średniej wielkości reflektor z kratką (coś mniejszego niż „półka kosmetyczna”, ale większy niż standardowy reflektor) lub nawet niewielki softbox z kratką zapewniłby ten sam rodzaj cieni i tekstury. Każde z nich zapewni bardzo kierunkowe światło bez ostrych cieni punktowego źródła światła lub plamki soczewki. To klucz do uzyskania szczegółów tekstury na skórze, włosach, brodzie i materiałach.

Pomaga oczywiście, że użyty sprzęt prawdopodobnie nie był warty 50 dolarów i kilkoma latarkami. Poświęcono trochę czasu na ustawienie oświetlenia (prawdopodobnie z podstawkami do większości prac), a aparat był w stanie uchwycić szczegóły. Ale kluczem jest oświetlenie.

Nie ma wątpliwości, że zdjęcie zajęło dużo czasu w Photoshopie, ale powiedziałbym, że bardzo mało czasu poświęcono na robienie tego, co według ciebie zostało zrobione. Oczy zostały dokładnie odwrócone, prawdopodobnie doszło do znacznego retuszowania makijażu blizn Downeya i bez wątpienia martwiły się plamy na skórze i niedoskonałości tkaniny. Detale i faktura nie są jednak efektem heroicznych efektów specjalnych po obróbce - zaczynają się od dobrego oświetlenia.


Do widzenia, jeśli ktoś chce połączyć strobistyczny styl życia dla majsterkowiczów z tego rodzaju twardym światłem, z dużą ilością szczegółów, miejsce Fresnela dla lamp błyskowych jest dość łatwe do zrobienia. Jeśli nie możesz znaleźć nadwyżki soczewek kondensacyjnych Fresnela w swoim lokalnym Emporium of Interest Things (każde przyzwoite miasto ma jedno z nich, a jego obecność lub brak jest prawdopodobnie dobrą definicją „przyzwoitej wielkości”), wtedy stare rezerwacje wysyłkowe (teraz online), takie jak Edmund Optics, mogą sprzedać ci lekki soczewkę Fresnela z żywicy. Reszta to po prostu robienie lampki w tubie (lub pudełku w pudełku), aby umożliwić zmienne rozproszenie światła za pomocą soczewki Fresnela na jednym końcu i wycięcia na lampę błyskową na drugim. Dokładna konstrukcja zależy od ogniskowej obiektywu Fresnela,


źródło
Jestem pewien, że dla wielu jest to całkowicie oczywiste, ale dodam, że kierunek, z którego światło przychodzi, jest bardzo ważny. Tutaj światło pochodzi z boku (z dodatkowym podświetleniem z drugiej strony): tekstura jest zmaksymalizowana wszędzie tam, gdzie światło uderza w skórę podczas padania.
Edgar Bonet
2
Kluczowe światło wydaje się być około 30 stopni poza osią w prawo, być może nieco mniej, i pod kątem około 45 stopni w pionie. Kopacz jest skierowany w lewo kamery, z tyłu modelu i ponownie pod kątem około 30 stopni lub mniej - jest prawie skierowany w stronę kamery, a niski kąt odbicia oznacza, że ​​górne akcenty są jaśniejsze dla mocy światła, niż by to zrobiły bądźcie, gdyby światło było z przodu. Wypełnienie znajduje się tuż pod obiektywem aparatu i może być po prostu reflektorem zbierającym wyciek z kopacza. Klucz nie zgarnia światła; chodzi o kontrast.
2
Nawiasem mówiąc, te kąty oświetlenia odnoszą się do Downeya. Klucz uderza prawie w ślepy zaułek, a kopacz jest mniej ukośny. Chociaż te dwa zostały prawdopodobnie sfotografowane osobno, a ostateczne zdjęcie zostało skomponowane, oświetlenie jest wystarczająco spójne, aby wyglądało na to, że było to dwa ujęcie. Tego rodzaju dbałość o szczegóły jest dużą częścią tego, co czyni dobrego profesjonalistę dobrym profesjonalistą.
1

Prawdopodobnie efekt typu obejścia wybielacza również wygląda na nasycony. Prosty sposób, w jaki znam to (i jestem pewien, że istnieją miliony innych technik):

  • dodaj filtr górnoprzepustowy, aby wyostrzyć, scalić

  • dodaj warstwę dopasowania B&W, dostosuj czerwienie dla kontrastu skóry (zamaskuj oczy, aby zachować kolor)

  • zduplikuj oryginalną warstwę, przenieś na górę, ustaw tryb mieszania na nakładkę lub miękkie światło i dostosuj krycie - to przywróci kolor skórze

  • dla tekstury skóry utwórz pustą warstwę wypełnioną 50% szarością. Dodaj szum monochromatyczny. Ustaw tryb mieszania, aby nakładać i dostosowywać krycie. Zaproponuj inteligentny przedmiot, aby dostosować dźwięk do własnych potrzeb.

  • zakończyć z unikami i paleniem

MikeW
źródło
0

bez względu na to, jakiego światła używali, ten poziom kontroli można uzyskać za pomocą tabletu Wacom i około 30 minut unikania i spalania w rękach wykwalifikowanego artysty. Domyślam się, że oryginalny plik został pobrany w średnim formacie przy niskim ISO

harpun
źródło
1
Światło ma większe znaczenie niż urządzenie wejściowe. Tablet digitizera (Wacom lub podobny) jest bardzo przydatny w pracy na poziomie profesjonalnym - a Cintiq jest znacznie bardziej prawdopodobny niż zwykły tablet - ale to nie retusz tworzy teksturę i szczegół, to światło. Tworzenie porów itp. Zajęłoby znacznie więcej niż pół godziny, unikając i paląc się w obszarach, w których duży softbox zetarł cienie.