Jak odtworzyć zdjęcia takie jak te poniżej?

Wszystkie wydają się być oświetlone w określony sposób. Wszystkie kolory są bardzo podobne, z ogólnym mrocznym, ponurym aspektem. Tła są mocno rozmyte.

Jestem amatorskim fotografem, który dopiero zaczynam, i posiadam Nikona D3300 z obiektywem 18–55 mm.

^{Notka redaktora: Próbowałem przeszukać te obrazy w celu przypisania źródła, ale nie mogę znaleźć żadnego śladu poza własnym odniesieniem.}

Widzę trzy bardzo wyraźne aspekty, które dzielą wszystkie trzy zdjęcia, więc skupmy się na nich.
Dwa można zrobić w aparacie, trzeci to proces programowy.

Nie miałem czasu przebrać się w kolekcję aktorów ani znaleźć ładnej średniowiecznej lokalizacji ... ale mam zabawkowego misia i mój salon z regałem w rogu.
Nie ustawiłem do tego żadnego oświetlenia z dwóch powodów [i tylko jeden z nich jest taki, że nie mogłem się tym przejmować ;-)

Każdy z nich może również wypełnić książkę, więc omawiałem wiele aspektów bardzo krótko.

1. Oświetlenie.

Oświetlenie jest „twarde” - to znaczy, że główne źródło światła jest jasne, cienie są dość zauważalne, a także ogólne poziomy oświetlenia są dość niskie, z pasemkami.

Oto szczęśliwy, mały facet, który patrzy na moje duże okno cienkimi muślinowymi zasłonami. To duże, szerokie światło i jak widać jest dość równomiernie oświetlone. Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz odbicie mnie i okna w jego nosie.

^{kliknij dowolny obraz, aby powiększyć}

Więc odwróćmy go, żeby był oświetlony tylko z jednej strony i jednocześnie zmniejszał ogólną ekspozycję - bardzo humorzastą ...
Możesz także zobaczyć regał - przyjdziemy do tego później

To tak naprawdę nie wygląda jak twoje przykłady - ale ma podpowiedź. To prowadzi nas do

2. Paleta kolorów

Twoje zdjęcia zostały poprawione pod względem kolorystycznym. Brązowe są w środku, niebieskie są w porządku.
Aby to podkreślić, wybrano również kostiumy i lokalizacje.
Mają też dość duże rozróżnienie między ciemnymi i jasnymi obszarami.
Do tego potrzebujemy Photoshopa, Gimpa lub edytora zdjęć do wyboru.

Zmieńmy naszą paletę kolorów i zaostrzmy te światła i ciemności ... To nie jest idealne, ale idziemy w dobrym kierunku. [Zrobiłem to wszystko za dużo, aby łatwiej było to zobaczyć] Dodałem również winietę - to ciemniejsze „koło” wokół krawędzi obrazu, które pokazują twoje 2 i 3 obrazy.

3. Głębia ostrości.

Trudno to zrobić z obiektywem z zestawu 18-55.
Zobacz, jak do tej pory nasz regał w tle jest naprawdę zbyt wyraźny. Nie chcemy, aby wszystkie szczegóły odwracały naszą uwagę od ostatecznego obrazu. Nawet w twoim pierwszym przykładzie, w którym miecz z przodu i kominek z tyłu są stosunkowo blisko, są już nieostre - co pozwala nam lepiej skoncentrować się na głównym temacie. Pozostałe 2 obrazy mają znacznie większą odległość do zabawy, więc efekt jest jeszcze większy.

Głębia ostrości to w zasadzie „jaki zakres odległości jest w centrum uwagi”, więc aby to zmniejszyć, aby uzyskać ostrość tła, musimy wykonać jedną [lub więcej] z 3 rzeczy. Potrzebujemy szerokiej apertury, dużej odległości między naszym obiektem a tłem i / lub dłuższego obiektywu.
Na twój problem - 18-55 nie ma wystarczająco szerokiej apertury, aby to zrobić, ani nie jest wystarczająco długi, aby pokonać go w inny sposób ... więc to będzie przeszkoda. Pozwól mi jednak pokazać, jak możesz to osiągnąć, lub spróbuj ...

Nasze oryginalne zdjęcie powyżej zostało zrobione przy użyciu celowo małej apertury, aby pokazać regał w rozsądny sposób. Aby nasze ujęcie pasowało do twoich przykładów, musimy zrobić coś przeciwnego, tak szerokiego, jak to możliwe, tj. Najmniejszej dostępnej nam liczby. Musimy także ustawić obiektyw tak długo, jak to będzie możliwe; przy 55 mm otwór w 18-55 otworzy się tylko do 5.6, więc otrzymujemy to ...

Odległość do zniesienia około 2 stóp, do regału około 15 stóp. Ma więcej rozmycia niż nasza pierwsza próba, ale nie tak bardzo jak twoje przykłady. O ile nie możesz tego zrobić w oprogramowaniu za pomocą jakiegoś narzędzia do rozmycia, to najlepsze, co możesz osiągnąć z obiektywem Kit. Nie jest źle, ale nie jest to taki wygląd, o który chodziło.

Jako ostatni przykład zamieniłem na bardzo szeroki obiektyw o aperturze 50 mm 1.4, który może zredukować regał do tego ...

Nadal nie odtworzyłem idealnie twoich przykładowych obrazów, ale mam nadzieję, że dałem ci gdzieś zacząć. Wiele szczegółów pominąłem dość szybko, ale w sieci są tutoriale dla wszystkich aspektów tego, każdy bardziej i bardziej szczegółowy.

W tym szybkim omówieniu 3 głównych funkcji, jakie widzę, zignorowałem to, że zdjęcia 2 i 3 najprawdopodobniej mają dodatkowe światło wypełniające z przodu i że zastosowany obiektyw ma bardzo charakterystyczny wzór bokeh - może ktoś inny może powiedzieć, jak to się robi, może soczewka anamorficzna? Wygląda na to, że ma wiele „pionowych aspektów”, ale nie jest to coś, co mógłbym spróbować poprawnie zidentyfikować.
Późna edycja:
ten wzór bokeh ma teraz własną kontrolę jakości - co może powodować bokeh w kształcie pierścienia?

Jak wspomniano w komentarzach ...
Płytką głębię ostrości można uzyskać za pomocą kamery z większym czujnikiem; chociaż to nie wchodzi w zakres zadanego pytania, czyli jak to zrobić na APS-C.

Ponadto zdjęcia pokazują filmowy wygląd „zmiażdżonych czarnych”, którego tak naprawdę nie jestem fanem, ale tutaj znajduje się link do samouczka na temat tego, jak został osiągnięty - Creative Market - Jak osiągnąć ten zmiażdżony czarny wygląd w Photoshopie i Lightroom i oto szybki przykład tego, jak wyglądałby na poprzednim zdjęciu.
Bardzo późna edycja:
Wydaje się, że istnieje pewne zamieszanie co do tego, czy należy to nazwać „zmiażdżonymi” czarnymi, czy „podniesionymi” czarnymi. Ten artykuł próbuje to wyjaśnić [i po przeczytaniu muszę się z tym zgodzić] Photofocus - Termin „Crushed Blacks” wprawia ludzi w zakłopotanie!

Więcej z komentarzy:
jeśli policzymy zdjęcia od 1 do 6, wówczas 1–4 zostały wykonane na zestawie 18-55, 2 i 3 są takie same zdjęcia przed i po ulepszeniu w Photoshopie. 5 i 6 to ten sam strzał, zrobiony na 50 mm 1.4.
Każdy nowy strzał ma szybkie ponowne przetworzenie tego samego przetwarzania, co wyjaśniono w poprzednim strzale - więc efekt jest kumulatywny, nawet jeśli są inne.

Świetnym miejscem na początek byłby blog Davida Hobby'ego Strobist . Bardzo dobrze wyjaśnia, w jaki sposób tworzy swoje fotografie - zarówno metody, jak i, co ważniejsze, myślenie za nimi.

Myślę, że podoba Ci się sposób, w jaki zdjęcia są oświetlone. Możesz to zrobić za pomocą bardzo prostego sprzętu. Przeważnie chodzi o naukę widzenia światła, a następnie wyobrażenia go sobie w głowie, aby można je było stworzyć.

Kolejnym świetnym zasobem jest książka Light: Science and Magic autorstwa Fila Huntera, Paula Fuquy i Stevena Biver'a - została wydana w wielu wydaniach i możesz nauczyć się ważnych rzeczy z dowolnej z nich. Więc jeśli pieniądze są ciasne, zdobądź stare zużyte (lub przejdź do biblioteki).

Aparat i obiektyw, które masz, są więcej niż wystarczająco dobre, aby zacząć na tej drodze. Może się okazać, że potrzebujesz nieco mniejszej głębi ostrości, niż obiektyw z łatwością da, ale możesz obejść to, grając ze względnymi odległościami między aparatem, obiektem i tłem.

Swirly bokeh rozpoznałem jako obiektyw rosyjski lub europejski. Więc dołączyłem mój Helios-44-2 58 mm MF f / 2 do mojego Nikona D7200 ...

potem przekupiłem syna za 10 minut pozowania i choć wyraźnie nie są to fajne sceny z Gry o Tron w pytaniu ... zobaczmy, czy Darktable (darmowy dla Win, Maca, Linuksa) może wyczarować to uczucie.

Oryginalny JPEG z d7200 (przycięty):

Obraz po obróbce Darktable:

Niektóre moduły Darktable, których użyłem, możesz zobaczyć nazwane po prawej stronie. Zasadniczo zmniejsz zakres tonalny, dodaj winietowanie itp. Zauważ, że strzelam do Jpeg nie na surowo, a Darktable pozwala mi robić wszystko, czego potrzebuję.

Te poprawki, które zapisałem w „stylu” Darktable o nazwie Faded Thrones. Można go znaleźć do pobrania na stronie dtstyle.net. Po prostu wybierz opcję Sortuj malejąco, a u góry zobaczysz Faded Thrones:

Używam Darktable wyłącznie na Linuksie, czasem dodatkowo z Photomatix do zdjęć HDR. Oto kilka adresów URL:

• Darktable.org
• dtstyle.net
• Photomatix
• Moja strona internetowa

CLUT (tabele kolorów)

Wygląda na to, że przykładowe obrazy zostały specjalnie stworzone, aby naśladować kinowy wygląd. Podejrzewam, że CLUT został zastosowany do oryginału z korekcją kolorów. Jest to technika stosowana bardziej w kinematografii niż w fotografii.

„Lomography Redscale 100” HaldCLUT to dobre miejsce na rozpoczęcie. Następnie zmniejsz cienie i rozjaśnienia, stonuj nasycenie, dodaj winietowanie i zmiażdż poziomy.

Bokeh

Zwróć uwagę na bokeh w kształcie pierścienia lub „bąbelkowego” , który jest spowodowany rodzajem obiektywu użytego do zarejestrowania obrazu ( Cooke Triplet ). (Różni się od swirly bokeh, który jest spowodowany inną funkcją obiektywu.)

Określony rodzaj bokeh może być mniej ważny niż tylko posiadanie odpowiedniej ilości. Używaj dłuższych ogniskowych przy większych otworach. Jeśli musisz wybierać między ogniskową a przysłoną, ogniskowa jest ważniejsza. Zbliż obiekt do aparatu i daleko od tła. Zwróć uwagę, jak daleko są drzewa.

Winietowanie

Nie przesadzaj z tym. Zauważ, że szczegóły są nadal widoczne w większości rogów.

Postaraj się wybrać soczewkę z naturalnym winietowaniem, którą możesz poprawić pocztą, zmniejszając cienie. Wyłącz wszelkie korekty, które aparat automatycznie stosuje.

Przykłady

Tutaj zaczynam od dość wesołego obrazu (Makinon 28 mm F2,8) i staram się, aby było mniej:

To właśnie otrzymuję z niedźwiedziem @ Tetsujin (18-55 mm / F3,5-5,6 @ 55 mm / F5,6).

Zasadniczo to samo z fotografią @ AlanJurgensen (Helios-44-2 58 mm MF f / 2), z wyjątkiem zamiany kanałów Czerwonego i Zielonego i wykonania mieszania warstw w celu zmiany koloru liści.

Zdjęcia udostępnione przez Ciebie, najprawdopodobniej zostały sfotografowane w formacie RAW i zostały poddane jakiejś formie przetwarzania końcowego w oprogramowaniu do obróbki zdjęć, takim jak Photoshop lub Lightroom.

Możesz zbliżyć się do tych zdjęć, majstrując przy niestandardowych profilach kolorów w aparacie.

W przypadku tego rodzaju zdjęć zestaw nie jest głównym narzędziem, ale oprogramowaniem, które zostało użyte po ich zarejestrowaniu, co uwidacznia widoczne tam efekty.

Ponieważ jesteś początkujący, pamiętaj, że uchwycenie dobrego obrazu jest najważniejszą częścią krzywej uczenia się. Oprogramowanie i inne manipulacje są nieco drugorzędne, ale to tylko moja opinia.