Co jest głównym czynnikiem, który sprawia, że ​​kolory na zdjęciach są bardzo żywe?

Kiedy masz wystarczająco dobry aparat, jakie są inne główne czynniki, które sprawiają, że niektóre zdjęcia są bardzo żywe?

Na przykład, patrząc na poniższy obrazek, kolory są żywe. Jeśli zrobię to samo zdjęcie, kolory prawdopodobnie nie wyglądają w ten sposób.

Zdjęcie z http://500px.com/photo/1158822

Camera Canon EOS rebel T1i
Focal Length 105mm
Shutter Speed 1/500 sec
Aperture f/8
ISO/Film 100

Rodzaj oświetlenia, sposób, w jaki obiekt odbija światło, obecność zamglenia, konstrukcja i powłoki obiektywu oraz barwniki zastosowane w czujniku mają wpływ na żywość kolorów na zdjęciu. Ale głównym czynnikiem, który przewyższa je wszystkie o znaczny margines, jest sposób przetwarzania obrazu.

Zarówno w aparacie, jak i na komputerze ustawienia nasycenia mają znacznie większe znaczenie niż którykolwiek z wyżej wymienionych czynników (chociaż wszystkie one przyczyniają się do jakości obrazu w bardziej subtelny sposób).

Możesz łatwo osiągnąć wyniki, takie jak opublikowany obraz, zwiększając nasycenie postu. Ale pamiętaj tylko dlatego, że możesz, nie oznacza to, że powinieneś. Oceń każdy obraz pod kątem zalet i spróbuj zdecydować, czy poprawiasz obraz, czy próbujesz zatuszować braki w innych obszarach, takich jak kompozycja lub oświetlenie.

Wbrew powszechnemu przekonaniu, wyjątkowo jasne światło często nieco nasyca kolory. Teoretycznie jasność nie ma znaczenia, ale kierunkowość ma znaczenie, a wyjątkowo jasne światło również ma tendencję kierunkową. Z reguły jasniejsze, bardziej intensywne kolory uzyskasz pod pochmurnym niebem niż pod czystym niebem.

Istnieją (co najmniej) dwa główne powody tego. Pierwszym z nich jest wyróżnienie lustrzane. Główną atrakcją jest to, że w zasadzie masz bezpośrednie odbicie źródła światła (na zdjęciach na zewnątrz, słońce) na powierzchni obiektu na zdjęciu. W zasadzie zwierciadło odblaskowe nie pokazuje żadnego koloru - bezpośrednie odbicie słońca drastycznie obezwładni filtry w czujniku / filmie (i twoim oku), więc jeśli nie niedoświetlisz (całkiem sporo), po prostu pokaże w górę jak czysta biel. Im więcej z nich pojawi się na zdjęciu, tym mniej intensywny będzie kolor.

Drugi dotyczy bardziej postrzegania. W jasnym, kierunkowym świetle stosunek od świateł do cieni będzie bardzo wysoki - tzn. Zazwyczaj masz bardzo jasne światła, bardzo ciemne cienie i prawie nic pomiędzy. W takich okolicznościach zazwyczaj zauważamy same „jasne” i „ciemne” i zwracamy znacznie mniej uwagi na kolory.

Powyższy obrazek ilustruje większość tego dość dobrze. Poza białym stojakiem dla ratowników, większość z nich ma naprawdę dość niski kontrast. Nie ma praktycznie żadnych głębokich cieni, a jedyną rzeczą blisko jasnych świateł jest piasek. Poza (ponownie) stojakiem ratownika i prawdopodobnie kilkoma falami, prawie nie ma też żadnych odblasków.

John Shaw, na przykład, wskazuje, że wiele jego „najjaśniejszych” zdjęć zostało faktycznie zrobionych nie tylko pod zachmurzonym niebem, ale kiedy faktycznie padało przynajmniej trochę (choć więcej niż trochę deszczu zmniejszy nasycenie na odległość bardzo szybko).

Można je oczywiście kontrolować. W przypadku wielu obiektów polaryzator może blokować dużą część odbić lustrzanych (szczególnie przydatne w przypadku zdjęć z dużą ilością roślinności). Woda i (większość) piasek są dość odbijające, co pomaga zachować kontrast w przypadku zdjęć na plaży. Śnieg na ziemi może zrobić to samo (a nawet bardziej). Jeśli ich nie ma, możesz użyć reflektorów, aby nieco wypełnić cienie - przynajmniej w przypadku obiektów znajdujących się w pobliżu i małych (nie jest tak łatwo nosić reflektor wystarczająco duży, aby oświetlić, powiedzmy, pasmo górskie).

Kolejnym kluczowym punktem jest narażenie. Prześwietlenie może źle zmyć kolory. Aby uzyskać maksymalne nasycenie, możesz nawet nieco niedoświetlić w porównaniu z teoretycznie poprawną ekspozycją. Oto zdjęcie z (symulowanym) prześwietleniem:

To samo zdjęcie bez żadnej korekty nasycenia , ale poprawna ekspozycja wygląda na znacznie bardziej nasyconą:

Możesz ponownie przetworzyć pierwszy, aby zbliżyć się do drugiego, nie robiąc nic więcej, tylko dostosowując poziomy w Photoshopie (lub cokolwiek innego).

Jasne światło zapewnia bardziej żywe kolory, takie jak jasne światło słoneczne, bez zachmurzenia lub w nocy. Mocniejsze jest ustawienie nasycenia, na przykład od -3 do +3 ... a może od -5 do +5 ... sprawia, że ​​kolory są bardzo matowe (-5) lub bardzo przesadzone (+5). Czasami wybierasz Styl obrazów, a jeden może nazywać się „Żywy” i sprawia, że ​​nasycenie jest bardzo wysokie. Zwykle problemem są zbyt jaskrawe kolory!

Obiekty oświetlone słońcem mają zwykle dużo bardziej barwne kolory niż obiekty sfotografowane w pochmurny dzień. Jednak, jak wspomniano powyżej, przetwarzanie końcowe odgrywa ważną rolę w uzyskiwaniu żywych kolorów. W Photoshopie możesz użyć suwaka Vibrancy, aby dodać dodatkowy kolor, w GIMP możesz uruchomić swoje zdjęcie za pomocą wtyczki FX-Foundry Color, a następnie ustawić je w trybie Kolor nad oryginalnym obrazem. Pakiet FX-Foundry można znaleźć tutaj - http://gimpfx-foundry.sourceforge.net/ (wystarczy udostępnić link, nie czerpać z niego żadnych zysków).

Problemem jest ekspozycja. Każda kamera może uchwycić scenę, ale większość robi to dzięki wbudowanemu pomiarowi odbitemu, który integruje każdą scenę i odsłania obraz, aby scena pasowała do 18% wartości szarości. Jest to zazwyczaj „bezpieczna” ekspozycja w trybie automatycznego pomiaru.

Problem polega na tym, że większość scen nie jest taka prosta. Sceny z kluczowymi scenami wymagałyby nieco większej ekspozycji, a sceny z kluczowymi scenami nieco mniej, jeśli pozwolimy na to aparat.

Zmiana rodzaju spotkania używanego na miernik odbicia rozwiązałaby większość problemów, które masz między zdjęciami a tymi, które ci się podobają. Właściwa ekspozycja obrazu zapewni dostateczny zakres dynamiki, aby zachować szczegóły w światłach i cieniach. Posiadanie tego dodatkowego zakresu dynamicznego sprawi, że twoje zdjęcia będą jaśniejsze i bardziej czyste, a także pozwolą, aby kolory wyglądały na bardziej nasycone, usuwając niepotrzebne zanieczyszczenia, które powstają w wyniku niedoświetlenia lub prześwietlenia.

Nieprawidłowy balans kolorów może również przyczynić się do kolorów, które nie są żywe. Przykład: scena ciepłego zachodu słońca nakręcona przy balansie bieli wolframowej. Zmniejszy to nasycone ciepłe kolory w powstałej scenie.