Pamiętam serię zdjęć, na których popularne miejsca turystyczne są zupełnie puste. Zakładam, że zostało to zrobione poprzez zrobienie serii zdjęć, a następnie połączenie ich w Photoshopie. Ale jak nazywa się ta technika, aby móc ją dalej badać? Punkty bonusowe, jeśli faktycznie opublikujesz wymagane kroki w odpowiedzi.
terminology
shooting-technique
JonathanReez wspiera Monikę
źródło
źródło
Odpowiedzi:
Jednym z prostych sposobów osiągnięcia tego efektu jest zrobienie wielu zdjęć tej samej sceny i połączenie ich przy użyciu mieszania środkowego . Ta technika jest powszechnie stosowana do redukcji szumów i robi to bardzo skutecznie - w rzeczywistości tak skutecznie, że może nawet ukryć „hałas”, taki jak przypadkowe osoby przechodzące przez scenę.
Mediana skutecznego mieszania polega na łączeniu wielu ujęć tej samej sceny, zastępując kolor każdego piksela (a raczej każdego kanału kolorów RGB każdego piksela) medianą kolorów tego piksela w każdym ujęciu - to znaczy wartość koloru wybrana jako jaśniejsza niż w 50% ujęć i ciemniejsza niż w pozostałych 50%.
W porównaniu do zwykłego uśredniania (albo przez cyfrowe układanie w stosy, albo po prostu przez dłuższą ekspozycję), mediana mieszania jest o wiele bardziej skuteczna w odrzucaniu „wartości odstających”, tj. Wartości pikseli, które zdarzają się daleko od wartości „konsensusu”, czy to z powodu hałas lub przeszkoda w ramie. W praktyce oznacza to, że właściwie wykonane mieszanie środkowe nie cierpi na słabe rozmyte „duchy”, które poruszające się osoby lub inne przeszkody wytwarzają na uśrednionych zdjęciach lub na długich ekspozycjach.
Główną wadą mieszania środkowego jest to, że aby zagwarantować skuteczne usunięcie przeszkody, każdy piksel na obrazie musi być niezakłócony w ponad 50% ujęć. W przeciwnym razie możliwe jest, że „prawdziwy” nieokreślony kolor niektórych pikseli zostanie odrzucony jako odstający, co spowoduje pojawienie się mniej lub bardziej przypadkowych fragmentów przeszkód na pierwszym planie w wynikach. Jako takie, mediana mieszania jest słabo dostosowana do bardzo zatłoczonych scen, w których nie można w sposób niezawodny spełnić wymogu 50% niezakłóconego zasięgu. (W takich przypadkach ręczne szycie, jak sugeruje Jahaziel , może być bardziej skuteczne kosztem dodatkowej pracy).
Mediana mieszania może dawać słabe wyniki, jeśli rzeczywista scena, którą chcesz uchwycić, zawiera ruchome elementy, takie jak machające flagi lub chmury poruszające się po niebie. Podczas gdy długa ekspozycja po prostu powoduje, że poruszające się chmury zamazują się w smugi, mediana mieszania będzie próbowała pokolorować każdy piksel „chmurą szarą” lub „błękitną”, w zależności od tego, który kolor pojawia się na większości ujęć, potencjalnie powodując dziwne i brzydkie wyniki. Ponownie może być możliwe naprawienie tego poprzez ręczne maskowanie (np. Poprzez użycie pojedynczego strzału do nieba i zastosowanie jedynie mieszania środkowego do części nieba innych niż niebo).
Ponadto, podobnie jak w przypadku każdej techniki układania obrazów, oczywiście potrzebujesz sceny statycznej i możliwości robienia wielu zdjęć z tego samego punktu widzenia. Do pewnego stopnia można skompensować niewielkie drgania aparatu za pomocą cyfrowego wyrównania obrazu, ale zdecydowanie zaleca się dobry statyw.
(Niestety, nie mam osobiście żadnych dobrych zdjęć do zilustrowania tej techniki. Jednak post PetaPixel, do którego odsyłam w pierwszym akapicie powyżej, zawiera kilka, podobnie jak samouczek, który znalazłem za pośrednictwem Google.)
źródło
Właśnie zrobiłem zdjęcie właśnie tak. Zostało to nakręcone około południa w centrum Portland i zapewniam was, że wzdłuż mostu był ruch.
Zestaw obejmował umieszczenie 18-stopniowego filtra ND na polaryzatorze i odsłonięcie ramki przez 11 minut, dokładnie (707 sekund dokładnie). Tak długo, jak ludzie lub samochody poruszają się, przy tak powolnej ekspozycji, nie będzie ich wcale, nawet jako częściowo odsłonięte duchy.
Tak więc technika jest ...
Dzięki tej technice będzie bardzo duży szum kolorów, szczególnie zauważalny w cieniach. Bardzo polecam zrobienie ciemnej ramki .
źródło
Aby rozwinąć mój wcześniejszy komentarz:
Jedną z opcji (oprócz Photoshopa wspomnianej w komentarzu @Max) jest stosowanie intensywnej filtracji ND.
To zdjęcie jest ruchliwym punktem orientacyjnym w Pradze, wykonanym z filtrem +10 ND. Całkowity czas ekspozycji wynosił dwie minuty.
Możesz zobaczyć ludzi, którzy zatrzymali się na chwilę (są to turyści, więc najprawdopodobniej skorzystali z poradników, zrobili selfie lub cokolwiek innego).
Przypuszczam, że pięciominutowa ekspozycja usunęłaby nawet te duchy - ale nie było to moim celem, ponieważ podobało mi się to, że duchy nie były zbyt rozpraszające i niezupełnie tam, ale widoczne przy niewielkim wysiłku.
źródło
Chyba właściwą techniką jest długa ekspozycja + filtr ND. Filtr ND służy do dłuższego czasu ekspozycji. Wszędzie tam, gdzie stosowana jest długa ekspozycja, konieczny jest statyw z odpowiedniego zamiennika.
Chcę jednak przedstawić alternatywną strategię: Komponowanie , w przypadkach, w których technika ta jest niewykonalna.
Robiłem zdjęcia w miejscach turystycznych, w których statyw nie jest dozwolony, a ruch ludzi nie jest stały, to znaczy stoją przez chwilę w jednym miejscu, gapią się, robią selfie, a następnie przechodzą w inne miejsce i powtarzają. Czas pozostawania w tym samym obszarze może być tak długi, jak czas ekspozycji, którego użyłem (biorąc pod uwagę mój obecny sprzęt).
Więc zrobiłem kilka zdjęć, używając ustawień ręcznych, stojąc w tym samym miejscu i starając się jak najlepiej utrzymać aparat w tym samym miejscu w przestrzeni, a następnie użyłem oprogramowania do wyrównywania warstw (Photoshop ma funkcję automatycznego wyrównania), następnie użyj masek warstw, aby „ukryć ludzi” lub „odsłonić krajobraz za ludźmi”. (Tryb ręczny służy do utrzymywania możliwie najbardziej jednolitej ekspozycji).
Aby to się udało, ujęcia nie powinny być wykonywane zbyt daleko w czasie, aby oświetlenie pozostało takie samo (chyba że chcesz lub potrzebujesz czegoś przeciwnego), a także musisz śledzić, które części krajobrazu nadal musisz strzelać bez przeszkód, więc otrzymujesz wszystkie potrzebne strzały (wystarczającą liczbę warstw), aby móc całkowicie usunąć wszystkie osoby ze sceny.
Uwaga: Technika długiego naświetlania, szczególnie niezbyt długie ekspozycje, lepiej nadaje się do scen, w których ruch osób / obiektów jest raczej stały, ponieważ ludzie lub przedmioty stojące wystarczająco długo nieruchomo pokażą się na ekspozycji „jak duchy”.
źródło
Pierwsze zdjęcie człowieka zostało zrobione z długim czasem ekspozycji. Ulica tętniła życiem, ale tylko mężczyzna, który lśnił butami, pozostał nieruchomy przez cały czas ekspozycji, aby pojawić się na filmie. To było wczesne zdjęcie, więc nie potrzebujesz filtra ND!
źródło
Jednym oczywistym sposobem na to jest pojawienie się na scenie bardzo wcześnie rano.
Jeśli przyjdziesz o 5:00 rano w lecie, są szanse, że jest już słonecznie, ale nie widać ani jednej osoby. Więc nie potrzebujesz żadnej techniki!
źródło
W rzeczywistości nie potrzebujesz długiego czasu naświetlania ani zbyt wielu zdjęć. Dokładna metoda, której szukasz, nazywa się odejmowaniem tła ( ~ wykrywanie pierwszego planu ).
Algorytm wykrywa ruch w obrazie, dzięki czemu można go usunąć (lub odwrotnie). Na studiach zrobiliśmy „Model mieszanki Gaussa do odejmowania tła” ( pdf ), który usuwa ruchome obiekty z krótkiego wideo (lub nawet pojedynczego zdjęcia, ale będą w nim dziury i to nie jest precyzyjne).
Przykład wideo -> Obraz (pierwszy link, który znalazłem)
Lub przykład 10 zdjęć tła i 10 z lekko poruszającym się obiektem Tutaj -> Odejmowanie tła Graphcut (w tym przypadku mediana może się nie powieść)
Jest lepsza niż metoda mediany, ponieważ będzie liczyć tylko „nieruchome obiekty” = Jeśli są jakieś ujęcia, a tło pod / za niektórymi obiektami jest widoczne tylko dla 30% z nich -> mediana prawdopodobnie się nie powiedzie, ale nie.
Więcej informacji technicznych
źródło
Istnieje kilka nazwisk; „Upływ czasu”, „porzucony”, „hiper-upływ”, „postapokaliptyczny” itp.
Zasada pustego obrazu miasta lub ulicy: ekspozycja z kamery gromadzi energię świetlną. Zwykle narażamy się na ułamek sekundy. Możemy jednak złamać tę zasadę i wydłużyć czas naświetlania, aby trwał on kilka minut, a nawet godziny. Można to osiągnąć za pomocą bardzo ciemnego filtra o neutralnej gęstości i / lub niewielkiego otworu obiektywu lub kombinacji obu.
Inną techniką jest ustawienie szybkości migawki na najszybsze dostępne ustawienie i połączenie jej z niewielkim ustawieniem przysłony. Następnie odsłaniamy, pauzujemy i odsłaniamy raz po raz. Każda ekspozycja kumuluje ułamek potrzebnej ekspozycji. Ekspozycję powtarza się wiele razy z opóźnieniem między każdym uruchomieniem. Ta metoda ostatecznie gromadzi potrzebną energię świetlną.
Efekt „ducha” wynika z faktu, że obiekt stacjonarny zapisuje, ale obiekt przejściowy nie pozostaje wystarczająco długo, aby go zarejestrować.
źródło