Jak mogę myśleć o każdym ujęciu za pomocą nowoczesnego sprzętu cyfrowego?

W dzisiejszych czasach w pełni zautomatyzowanych aparatów cyfrowych trudno mi poważnie przemyśleć każde zdjęcie, które robię przed naciśnięciem spustu migawki. Z tego, co mogę powiedzieć, doświadczenie jest zupełnie inne w przypadku sprzętu takiego jak ręczna kamera filmowa lub dalmierz: użyłem całkowicie ręcznej lustrzanki filmowej i zmusiło mnie to do zastanowienia się nad każdym zrobionym zdjęciem. Jak mogę to powtórzyć przy użyciu mojego cyfrowego lustrzanki?

Potrzebujesz dyscypliny i celu.

Większość użytkowników aparatów cyfrowych robi setki zdjęć bez zastanowienia. Tony ujęć są prawie takie same, a większość z nich jest nie do zapamiętania. Znam również profesjonalistów, którzy robią tysiące zdjęć dziennie. To ogromna liczba! Wspaniałą rzeczą w fotografii cyfrowej, którą mówię moim studentom pierwszego dnia zajęć jest to, że eksperymenty są bezpłatne. Jednak strzelanie bez zastanowienia niczego nie uczy, jest bardziej jak granie w loterię. W końcu dostaniesz kilka dobrych ujęć, ale nie będziesz w stanie tego powtórzyć ani kontrolować.

Większość ludzi jest zaskoczona, jak mało zdjęć robię, a tak naprawdę planuję zrobić mniej, ponieważ postawiłem sobie za cel, aby nie robić zdjęć, które zostałyby zabite. Użyłem usunąć 9 z każdego z 10 zdjęć, które zrobiłem i starałem się zmniejszyć liczbę prób rozpoznania wcześniejszych zdjęć bez żadnych zasług. To trudne, ale teraz muszę usunąć 7 z 8. Strategia osiągnięcia tego wymaga dyscypliny:

1. Przewiduj
2. Ustaw ostrożnie
3. Sprawdź każdą krawędź i zawartość ramki.
4. Szukaj świateł i cieni, wybierz miejsce pomiaru.
5. Ustaw parametry ekspozycji w zależności od trybu.
6. Nie zapomnij o balansie bieli. Przeczytaj, jeśli korzystasz z niestandardowego. Nawet z RAW dla lepszego podglądu.
7. Obserwuj ruch w kadrze i skup się.
8. Strzelaj i recenzuj.
9. Przeanalizuj, co mogłoby być lepsze.
10. Powtórz w razie potrzeby.

Oczywiście należy to dostosować do różnych sytuacji, a rzeczy z szybkim ruchem zwykle wykonują więcej zdjęć. Nawet w trybie zdjęć seryjnych należy przewidywać, że ruch nie wyczerpie się przed osiągnięciem wysokości akcji.

Przełączenie aparatu na tryb ręczny z pewnością sprawi, że będziesz więcej myśleć o ujęciach, tak jak w przypadku filmu. Oczywiście z filmem miałeś 36 szans, z cyfrowym masz ponad 400.

Sam ten czynnik zmniejsza „ryzyko” każdego ujęcia, ale także zapewnia swobodę eksperymentowania: nie musisz już dążyć do „idealnego” ujęcia za każdym razem, ale możesz łatwo wypróbować różne podejścia, kompozycje, oświetlenie itp. Z tego właśnie powodu wolę królestwo cyfrowe od filmu.

Osobiście zostawiam aparat w Av, co zmusza mnie do rozważenia kompozycji i głębi ostrości przy każdym zdjęciu. Muszę też zwrócić uwagę na czas otwarcia migawki w zależności od tematu. Uważam, że bardziej zastanawiam się nad mechaniką każdego ujęcia i mogę swobodnie wypróbować wiele kompozycji w każdej sesji.

Oprócz doskonałej porady Itai - będziesz musiał zmusić się do pewnego narzuconego przez siebie limitu, a nie sprzętu. Będzie to wymagało pewnej kontroli nad sobą. Strzelając do ćwiczeń i dla siebie, zastanów się nad nałożeniem limitu „Strzelę dziś tylko 36 zdjęć, a potem skończę”. Ponadto, film nie był ograniczony tylko rozmiarem rolki filmu, ale kosztem opracowania - nałóż limit, że wydrukujesz każde zdjęcie . Wtedy zaczniesz widzieć znaki dolara, kiedy klikniesz przycisk i pomyślisz.

Powinienem sobie wyobrazić, że zmieniłoby to twoje ustawienia na ręczne; gdy popełnisz poważne błędy, wkrótce nauczysz się wpinać mózg w sprzęt przed odpaleniem!

Kiedy po raz pierwszy kupiłem Rebel XS, nie wiedziałem nic o fotografii, więc biegałem wokoło, strzelając w pełni auto i nie przyniosło to nic interesującego.

Jednak teraz, gdy chcę dowiedzieć się więcej o fotografii, zwykle robię zdjęcia z myślą o celu, zwykle próbując odtworzyć ciekawe ujęcie, które widziałem online. Więc moim procesem jest „poczytać o nowej rzeczy w Internecie”, a następnie wyjść i robić zdjęcia, aż dostanę zdjęcie, które lubię. W ten sposób zawsze myślę o czymś, kiedy robię zdjęcia, a kiedy eksperymentuję, próbując uzyskać zdjęcie, podoba mi się, dowiaduję się, jak różne elementy ekspozycji i kompozycji zmieniają zdjęcie (będę mieć wiele prawie identycznych zdjęć. z niewielkimi odchyleniami)

W pełni zgadzam się ze wszystkimi powyższymi wskazówkami, szczególnie uprzedzając i mając na uwadze cel, a także zmuszając się do dobrych nawyków, ustawiając aparat w tryb ręczny.

Jednak ta rada sugeruje również, że złym postępowaniem jest ciągłe strzelanie. Myślę, że ta rada nie powinna być stosowana za każdym razem. Jeśli masz statyczny krajobraz lub scenę, którą możesz wyreżyserować, zrób z tego moment nauki.

Jeśli chodzi o niekontrolowane wydarzenia, dziką przyrodę, sport lub sytuacje, w których masz mało czasu, wykonaj jedno i drugie: przygotuj I dużo strzelaj. Jedno nie wyklucza drugiego. Zajmuję się głównie fotografowaniem dzikiej przyrody i jako taki oportunistyczny fotograf. Ostre uchwycenie przedmiotu przed jego odejściem ma pierwszeństwo przed maksymalizacją momentu uczenia się w fotografii. Moja dziewczyna myśli, zanim nakręci dziką przyrodę. Jednak często sama temat dawno już minęła, ale kiedy nie, jej zdjęcia są lepsze. Muszę być bardziej do niej podobna, a ona bardziej do mnie :)

Wehikuł czasu Gaffer

Umieść nieco na wyświetlaczu z tyłu aparatu.
To będzie jak podróż do lat osiemdziesiątych!

Korzystanie z LiveView i lupy takiej jak Hoodman Hood Lupka pomaga mi zwolnić tempo podczas komponowania.