Jak stworzyć wrażenie kina / filmu?

Istnieje użytkownik na Flickr, który publikuje wiele zdjęć, które zostały przetworzone, aby wyglądać i czuć w filmie:

http://www.flickr.com/photos/djpoe/5549522425/

Oczywiście na zdjęciach wykonano Photoshopping, ale mam problem z jego odtworzeniem. Czy ktoś ma pojęcie, jakich zmian należy dokonać, aby uzyskać ten wygląd?

Są więc oczywiste rzeczy: przycinanie i letterboxing do właściwych proporcji S. (Uwaga: ważne są oba współczynniki proporcji: 4: 3 dla całego obrazu, w ramce z literami do 1,85: 1 (amerykański „standard”) lub 2,75: 1 (teatralny „szeroki ekran”) wewnątrz.

Ale są też rzeczy nieoczywiste. I tutaj będzie to zależeć od tego, jakie filmy chcesz powielić, ponieważ różne DoP i różni kolorystycy będą postępować inaczej. Obecnie mają one taką samą kontrolę nad kolorem filmu, jak my nad kolorem zdjęcia.

Przykładowe obrazy, które tutaj pokazałeś, wyglądają bardzo „szorstko”, w przeciwieństwie do makowych pól i tęczowych powiedzonek Czarnoksiężnika z Krainy Oz, lub turkusowo-pomarańczowego motywu, którym wydawało się, że każdy film został oceniony w 2009/2010. (nie widziałem jeszcze żadnych filmów w 2011 roku, mam nadzieję, że ten trend jest już DEAD.) Gdybym musiał zgadywać, powiedziałbym, że nieco zmniejszyli nasycenie i spłaszczyli kontrast na kilku obrazach . Ale niewiele.

@jrista również dodaje świetny punkt na temat kontroli DoF w swojej odpowiedzi. Filmy mają tendencję do kręcenia z większymi przysłonami ze względu na potrzebę uzyskania kilkudziesięciu klatek na sekundę, tradycyjnie w przypadku starych mechanicznych kamer filmowych to prawie wymagało dużego szkła i dużych przysłon ... lub dużej ilości światła. Nowoczesna optyka oznacza, że mogą zatrzymać się dzisiaj, aby uzyskać więcej DOF, ale tylko dlatego, że mogą, nie znaczy, że tak.

Oprócz tego, co stwierdził @cabbey, myślę, że znaczącym czynnikiem w tym odczuciu kina / filmu jest głębia ostrości. Jeśli oglądasz filmy z bliska pod kątem kinematografii, ostrość, przesunięcie ostrości, głębia ostrości i jakość bokeh są BARDZO krytycznym czynnikiem w filmach i nadają temu filmowi „charakter”. Kiedy oglądam film, w którym fotografowie nie przywiązują dużej uwagi do tych drobnych szczegółów, rezultat jest nijaki, często występuje zbyt wiele elementów rozpraszających i po prostu „nie czuję” tego filmu. Z drugiej strony możesz naprawdę powiedzieć, kiedy film został nakręcony przez utalentowanego fotografa, ponieważ wszystkie te małe szczegóły ostrości są DOSKONAŁE, z przesunięciem ostrości idealnie perfekcyjnie, głębia ostrości jest doskonale wykonana, nieostre światła, szczególnie jasne światła, wyglądają fantastycznie (zwykle z pewną aberracją sferyczną) itp.

Na zdjęciu, które połączyłeś, poza „szorstkim” tonem, o którym wspominał cabbey, kluczową rzeczą, która sprawia, że ​​wygląda na filmową, jest głębia ostrości ... która jest całkiem ładnie wykonana. Wygląda na to, że aberracja sferyczna jest bardzo niewielka, płaszczyzna ostrości jest precyzyjnie ustawiona, a DoF jest w sam raz.

Twój przykład nie wydaje mi się niczym więcej niż przycięcie do tego współczynnika kształtu i umieszczenie czarnych pól na górze i na dole.

Jeśli nie masz odpowiedniego obiektywu i aparatu (innymi słowy, nie można go wycelować), możesz mieć trudności ze względnie płytką głębią ostrości.

Myślę, że mogę znać twoją odpowiedź. Wymyśliłem technikę wykonywania ujęć filmowych dowolnym aparatem wysokiej rozdzielczości . (Obecnie robię swój pierwszy film fabularny).

Sztuczka polega na tym, aby uzyskać rzeczywisty wygląd tego, co kręcisz, zamiast nadawać materiałowi nowy kolor (jeśli kręcisz zimą, nie edytuj materiału, aby wyglądał cieplej lub chłodniej itp.). Zasadniczo dodajesz skrzynkę na listy (czarne słupki) i utrzymujesz wszystko w stanie „surowym”, tak jak na wideo. Jeśli chodzi o część kamery, zawsze masz na pierwszym planie obiekt, na którym możesz ustawić ostrość / rozmycie. Jest to łatwy sposób na uzyskanie pożądanej głębi obrazu, dzięki czemu Twoje filmy będą bardziej interesujące i realistyczne.