Jak uniknąć wizualnego „wypalenia” podczas przetwarzania końcowego?

17

Czasami dostosowuję zdjęcie dłużej, niż jest to zdrowe. Co za tym idzie, jestem nieco ślepy na odcienie i kolory. Potem dostaję przesycone i ciemne obrazy.

Jestem nowy w przetwarzaniu RAW i posiadam cyfrowy aparat systemowy przez mniej niż trzy miesiące, więc wciąż się dużo uczę. Wcześniej edytowałem moje zdjęcia za pomocą suwaków kontrastu i lekkości, a także wyostrzając je, co jest łatwe i szybkie. Ale im więcej dowiaduję się o możliwościach przetwarzania RAW, tym więcej czasu poświęcam na dokończenie moich zdjęć. Tu leży mój problem. Ciągle się dostosowuję, dopóki moje oczy nie wypalą się. Oczywiście od czasu do czasu powinienem zrobić sobie krótką przerwę, zrobić kawę czy coś, żeby oderwać wzrok od ekranu.

Ale skąd masz pewność, że dostosowujesz się we właściwy sposób? Jak na przykład kolor skóry powinien wyglądać naturalnie? Co się stanie, jeśli skończę z purpurową skórą i popełniam błąd dopiero po przesłaniu zdjęć na moją ulubioną stronę internetową. Jak tego uniknąć?

Prawidłowy odcień skóry nie jest przedmiotem tego pytania, jest „ślepy” na odcienie.

Przykładowe zdjęcie: zbyt zielona trawa i liście

Zwróć uwagę, że nie proszę o pomoc z tym zdjęciem, tutaj jest tylko po to, aby pokazać ci mój problem. Robiłem tutaj odpowiedni odcień zieleni i patrzcie, co się stało. Ciemny obraz z oślepiającą zielenią! Przez krótki czas byłem z tego bardzo zadowolony, dopóki nie zacząłem przeglądać moich starych zdjęć, a potem wróciłem, aby je obejrzeć. Jak mogę uniknąć poparzenia oczu w trakcie przetwarzania?

Esa Paulasto
źródło
2
Mam ten sam problem. Nie jestem pewien, czy to wypalenie, to bardziej, że moje domyślne ustawienia się zmieniają. Gdy nasycam nieprzetworzony obraz, nasycony obraz staje się moim nowym punktem wyjścia, który po chwili nie wygląda już tak nasycony. A potem może nasycę go trochę więcej, aż osiągnie szczyt. Jedyną rzeczą, która pomaga, jak już wspomniano, jest ponowne spojrzenie na obraz. Sugerowałbym nawet zrobienie całodziennej przerwy między wstępnym przetwarzaniem a finalizacją. Inną rzeczą, którą możesz zrobić, to użyć zdjęć referencyjnych, które Twoim zdaniem są odpowiednio stonowane.
Fer
1
Przy wszystkich wskazanych tutaj radach trudno mi było dotrzymać limitu czasu. Pracuję nad jednym, ale patrzę na inne zdjęcia, ale najlepszą rutyną wydaje się nie publikowanie niczego tego samego dnia. Pozostawienie ukończenia do następnego dnia wydaje mi się dobre. Tak jak sugerowałeś, @Ferdy.
Esa Paulasto,
I, jako przypomnienie dla zaawansowanych użytkowników tutaj: Zawsze pamiętaj, aby wyłączyć f.lux lub dowolny program typu „zmiana kolorów w nocy w celu ochrony wzroku”.
ppp

Odpowiedzi:

17

Moim rozwiązaniem jest ustawienie timera i zatrzymanie edycji, gdy się zepsuje. Nie będę edytować żadnego pojedynczego zdjęcia przez ponad 15 minut i staram się go nie edytować przez ponad godzinę. Idź na spacer, wyjrzyj przez okno, zobacz rzeczywistość (nie tylko przeglądaj sieć) - nawet 5 minut to na ogół wystarcza, aby przywrócić moją rzeczywistość i uratować mnie przed strasznym postępem nadmiernych edycji.

Patrick Hurley
źródło
Czytam cię dobrze, ale wciąż muszę zapytać. Czy naprawdę masz zegar, który daje dźwięk alarmu, gdy upłynie ustawiony czas? Czy używasz go podczas edycji zdjęć?
Esa Paulasto,
Przez jedną godzinę mam kilka różnych list odtwarzania muzyki trwających około 1 godziny - kiedy się kończą, wiem, że skończyłem. Wytrenowałem się, by nie pracować zbyt długo na jednym zdjęciu, ale nie, nie używam 15-minutowego timera.
Patrick Hurley,
Fajnie, to jest akceptacja. Wymyślę coś podobnego, jednocześnie wykorzystując metody @ AJH.
Esa Paulasto,
6

Myślę, że trafiłeś w sedno, mówiąc o oglądaniu starych zdjęć (lub innych zdjęć i tak) i powracaniu do nich. Ogólnie rzecz biorąc, ważne jest, aby przejść do zdjęć, które mają różne kolory podstawowe lub oświetlenie i popracować nad nimi przez chwilę. Kiedy pracuję nad wieloma poprawkami do zdjęć, regularnie przeskakuję ze zdjęcia zewnętrznego do zdjęć wewnętrznych lub zdjęć, które wykonałem z lampą błyskową, do zdjęć wykonanych bez użycia lampy błyskowej. Zmiany te zapobiegają przedostawaniu się do mózgu określonych aspektów gradacji kolorów.

Pomaga także mieć dobry monitor, który zapewnia dokładne i wygodne kolory, ponieważ długie patrzenie na niewygodne kolory może również dać efekt, o którym mówisz, i niekoniecznie naprawia się również po zmianie biegów, ponieważ jest bardziej zmęczeniem od próby odróżnienia subtelnych różnic, które tak naprawdę przesuwają się na ciebie z powodu kąta widzenia.

Kolejną szybką sztuczką jest powrót do zdjęć, z których jesteś zadowolony, i poszukiwanie wszystkiego, co mogłeś przegapić, a następnie zamiana z powrotem na obraz, na którym jesteś, aby zobaczyć, jak jest podobny lub inny. Może to również pomóc w uzyskaniu spójnego koloru w serii.

Możesz także zmienić to, co konkretnie robisz na obrazie, o ile nie tylko gradacja kolorów. Gradacja kolorów jest tym, co pokazuje najwięcej tego efektu. Znacznie łatwiej jest kontynuować pracę nad obrazem, jeśli wykonujesz coś takiego, jak aerograf lub wyostrzanie kontra gradacja kolorów. Zawsze zauważam ten efekt najbardziej, gdy chodzi o gradację kolorów.

Ostatecznie sprowadza się to do wygodnego, spójnego ekranu z różnorodnymi obrazami do pracy i utrzymywania dobrego odniesienia.

AJ Henderson
źródło
Patrzenie na inny zestaw obrazów trochę pomaga, ale dla mnie muszę patrzeć na coś innego niż ekran. Oczywiście może to sprowadzać się do „tego, co działa dla ciebie” bez konkretnej obiektywnej odpowiedzi.
Patrick Hurley,
@PatrickHurley - jeśli masz 6-bitowy panel TN, nie zaskoczyłoby mnie to. Dwie rzeczy zdarzają się, gdy patrzysz zbyt długo na monitor. Po pierwsze, twój mózg zaczyna się niepokoić porównaniem drobnoziarnistych względnych kolorów (stanie się to niezależnie od monitora), a po drugie, twoje oczy zaczynają się męczyć. Jest to bardzo skomplikowane, jeśli obraz wizualny nie jest zbyt dobry lub ciągle się zmienia, co jest prawdą w przypadku 6-bitowego panelu TN, który nie wyświetla pełnej gamy, a także zmienia kolor podczas ruchu lub nawet z jednej strony ekran do drugiego. Aby się zmęczyć, musisz trochę odejść.
AJ Henderson
Mam iMac i MacBook Pro zarówno z ekranów IPS, ale mój mózg jest słaby :-)
Patrick Hurley
2

Save Your Eyes

Dąż do standardowych warunków oglądania. Poziom światła jest równie ważny, jak balans kolorów i światło otoczenia otoczenia.

Istnieje zasada 20-20-20, która mówi, że co dwadzieścia minut patrzeć na coś dwadzieścia stóp od siebie przez dwadzieścia sekund, co jest dobre dla zmęczenia oczu. Nasze postrzeganie zmienia się w miarę męczenia się.

Rzeczywisty przepływ pracy:

  1. Kopiuj,
  2. Przyciąć,
  3. Korekta kontrastu i jasności,
  4. Korekta balansu kolorów,
  5. Sprzątać,
  6. Kreatywne rzeczy i
  7. Wyostrzyć.

Zadbaj o swoje oczy, śpij i karm je w oczy wystarczającą ilością witaminy A i D.

Unikaj długich godzin w świetle jarzeniowym, które męczy twoje oczy. Dążyć do ciągłego oświetlenia pokoju widmowego.

Możemy nasycić naszą siatkówkę, wpatrując się przez chwilę w odcień. W miarę nasycania włączamy więcej kolorów w celu kompensacji. Unikaj gapienia się na te same lub podobne kolory przez dłuższy czas. Zrób sobie przerwę lub zmień dekoracje po chwili. Ustaw alarm, jeśli potrzebujesz.

Stan
źródło