Który fotograf uważasz za inspirujący? [Zamknięte]

Jako zmianę technicznego smaku naszych pytań chciałbym zająć się fotografią jako sztuką, dlatego obawiam się, że jest to nieuchronnie subiektywne.

Który fotograf, Twoim zdaniem, jest szczególnie inspirujący, dlaczego i jeśli to możliwe, podaj przykład jego pracy.

To kontynuacja podobnego pytania zadanego w zeszłym roku przez CodeToGlory (jakie jest twoje ulubione zdjęcie?)

Aby rzucić piłkę, opublikuję odpowiedź poniżej.

Ponieważ jest to teraz wiki społeczności, ja (@lindes) dodam: jednego fotografa na odpowiedź (i poszukaj tego fotografa w istniejących odpowiedziach przed dodaniem własnych), ale możesz przesłać wiele odpowiedzi, jeśli uważasz, że wiele osób jest inspirujących. (Myślę, że to właśnie ma sens w przypadku tego rodzaju pytań. Jeśli inni się nie zgadzają, edytuj ten akapit. :)

Gregory Crewdson ( więcej ) Ze względu na surrealistyczny nastrój i poczucie, że potrafi stworzyć na zdjęciu kontrolowane oświetlenie zmieszane z oświetleniem „in situ”. To i narracyjny charakter fotografii, które powodują, że pozostajesz na obrazie, zastanawiając się, co robią badani ... lub co zrobili.

Michael Kenna inspiruje mnie najbardziej. Jego kompilację można zobaczyć tutaj. Jest krótki dokument o jego technikach.

Jego praca emanuje wyrafinowaniem poprzez prostotę. Czujesz samotność, eteryczność i spokój, jakbyś sam był w scenach.

„Six Sticks” na zdjęciu powyżej jest jednym z moich ulubionych. Niedawno wysłałem mu e-maila z pytaniem, co mu przyszło do głowy, kiedy zrobił to zdjęcie. Zupełnie nie spodziewałem się, że zapracowany światowej sławy fotograf zareaguje. Ale zrobił:

Co do tego, co myślałem…

Być może była to próba zredukowania skomplikowanego, hałaśliwego, kolorowego, zagraconego, zatłoczonego, szybkiego tempa świata do czegoś spokojnego, prostego i medytacyjnego. Ale raczej wierzę, że interpretacja powinna być w umyśle, sercu i duszy patrzącego. Być może lepiej jest o tym pomyśleć:)

Dzięki temu zyskałem jeszcze większy szacunek do niego, nie tylko jako fotografa, ale jako życzliwej i pokornej osoby.

Jedna z wielu, która była dla mnie ogromnie inspirująca:

Najjaśniejsze miasta bliźniacze

Ma kilka naprawdę interesujących prac malarskich, z których wiele zawiera ciekawe elementy koncepcyjne, np. Cykl „Porwania przez kosmitów”, w tym ten:

Często pokazuje też, jak robi to, co robi, co jest dla mnie inspiracją, np .:

Obraz ze zdjęciami kalejdoskopu osadzonymi w ramce:

Za kulisami tej techniki (z tekstem opisowym, jeśli klikniesz):

Albo to:

... gdzie nie tylko widać narzędzia, które zostały użyte:

(Zobacz także: jego samouczek dotyczący zimnej katody ).

... ale możesz także zobaczyć film wideo , aby zobaczyć, jak ta ekspozycja doszła do siebie.

(Ma też cały zestaw samouczków - mnóstwo dobrych informacji.)

Zestawiając te rzeczy - ciekawe zdjęcia i dobre instrukcje, uznałem go za jednego z najbardziej inspirujących fotografów. Może to również pomóc, że jest dość płodny - wydaje się, że strzelał niemal każdej nocy - co mnie zadziwia.

Jeśli podobają ci się takie rzeczy, polecam również lekką ćpunkę flickr , w której on i inni tacy jak on na całym świecie wciąż się pchają. Właśnie zauważyłem, że jest też grupa konkursów na malowanie światłem ... więcej do odkrycia (i zainspiruj mnie do wejścia)!

Chociaż jest prawdopodobne, że większość ludzi zna się na jego pracy, czerpię wielką inspirację od człowieka, który uchwycił bardziej dynamiczne, żywe, uderzające detale w czerni i bieli, niż większość z nas jest w stanie w 16,7 miliona kolorów.

Ansel Adams - The Tetons and the Snake River

Henri Cartier-Bresson. Kolejny „stary mistrz”, który jest tak samo aktualny jak dzisiaj 70 lat temu.

http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Cartier-Bresson

Garrit Pieper

Podłączyłem link do http://garrit.deviantart.com, a nie do jego własnej strony ( http://www.garrit.de ), ponieważ wydaje się, że jest przeprojektowany. Niektóre jego prace:

i wiele innych na deviantart.com

Szczególnie inspirująca jest dla mnie fotografia uliczna Vivian Maier.


W ciągu około 40 lat zrobiła ponad 100 000 zdjęć, głównie scen ulicznych w Chicago. Zobacz ten link i ten link . Jest niezwykła ze względu na jednostronny sposób, w jaki poświęciła swoje dorosłe życie fotografii, spędzając godziny dyżuru na ulicach i robiąc zdjęcia, które wykazały przenikliwy wgląd. Jej obsesyjne przywiązanie do fotografii, z wyłączeniem wszystkich innych, w wieku około 30 lat, jest prawdopodobnie przykładem sztuki z zewnątrz .

Założę się o 10 do 1, że mogę być jedynym, który opublikuje link do amatora, ale uważam, że żona mojego przyjaciela jest jedną z najbardziej inspirujących dla mnie. Jej fotostream na Flickr jest tego ważnym powodem, ale największym powodem jest to, że zaczęła kręcić dopiero kilka lat temu, nigdy wcześniej nie trzymała lustrzanki w rękach, a to jest przykład tego, co wymyśliła:

Jej strumień wypełnia obraz po obrazie tak imponujący jak ten. Podtrzymuje i National Geographic będzie pukać do jej drzwi. Dlatego jestem zainspirowany.

Większość tych, którzy mnie inspirują, jest już na liście, z wyjątkiem pierwszego: Oleg Novikov. Nigdy nie interesowałem się krajobrazami, dopóki nie zobaczyłem jego zdjęć, a teraz jestem zauroczony. Nadal kręci dużo filmów, głównie Velvię i Provię, i pisze też całkiem nieźle.

http://www.olegnovikov.com/

Jest wielu niesamowitych super-fotografów, których inspirują, takich jak Jay Maisel , Jack Dykinga , Tom Mangelson , David Norton itp. Jednak osobiście łatwiej mi było inspirować mniej zastraszającymi nazwiskami.

Wilson Tsoi jest niesamowitym fotografem, jest w stanie robić niesamowite zdjęcia za pomocą kompaktowego aparatu niż lustrzanki cyfrowej. Ma niesamowite oko do kompozycji, a jego miłość do fotografii nocnej jest porównywalna z moją.

Michael Reichmann również wcześnie zainspirował mnie jako mistrza prostoty kompozycji. Wśród chaosu takich miejsc jak Bangladesz wciąż udaje mu się uchwycić proste, ale potężne obrazy.

PS: Zapraszam również do zainspirowania przeze mnie , to byłaby przyjemność;)

Zaczęły mnie kręcić zwykli podejrzani - Weston, Karsh, Adams - ale muszę powiedzieć, że jedynym fotografem, który naprawdę zmienił zdanie na temat tego, czym może być ten statek, jest Shin Sugino . Moim pierwszym wprowadzeniem do jego pracy był przegląd jego pracy komercyjnej w (absolutnie cudownym) kanadyjskim magazynie Applied Arts Quarterly (jak to było wtedy). Od żywności po duże produkty (jak samochody) jego praca była po prostu nienaganna. Potem zobaczyłem jego osobistą pracę i zrozumiałem, że to medium jest zarówno sztuką, jak i rzemiosłem, zdolnym do przekazywania intensywności emocji i subtelności ekspresji, o której tak rzadko wyobrażałem sobie.

http://www.jeremycowart.com/

http://lifefinderdvd.com/

Mój głos: Paul Strand. Tam, gdzie inni dotychczas wspomniani fotografowie nie przeszli jeszcze próby czasu, Strand już dziś ma i jest IMO tak samo ważny jak 100 lat temu. Jego wizja została opisana jako „brutalnie bezpośrednia”, co uważam za dokładne.

Poza tym musi zdobyć rekwizyty za robienie tego za pomocą prymitywnych narzędzi tego dnia. Dzięki naszemu fantazyjnemu sprzętowi my, współcześni fotografowie, nie radzimy sobie tak dobrze ;-)

http://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Strand

kilka jego najbardziej inspirujących obrazów dla mnie:

Kolejny stary mistrz: Alfred Steglitz. Prawdopodobnie jest najważniejszym fotografem z wielu powodów - podobnie jak Jimi Hendrix jest najważniejszym gitarzystą rockowym, a Szekspir jest najważniejszym pisarzem w języku angielskim. Zdefiniował gatunek, stworzył wiele idiomów, które dziś traktujemy jako monetę, i zainspirował niezliczoną liczbę osób do posunięcia się do przodu.

Jeśli nie znasz tego gościa, poświęć chwilę i przeczytaj artykuł w Wikipedii: ( http://en.wikipedia.org/wiki/Alfred_Stieglitz ). Cytat z tego artykułu:

„Alfred Stieglitz (1864–1946) jest być może najważniejszą postacią w historii sztuk wizualnych w Ameryce. Z pewnością nie oznacza to, że był największym artystą, jakiego Ameryka kiedykolwiek wyprodukowała. Raczej poprzez swoje role - jako fotograf , jako odkrywca i promotor fotografów i artystów w innych mediach oraz jako wydawca, patron i kolekcjoner - miał większy wpływ na sztukę amerykańską niż jakakolwiek inna osoba ”.

Zasadniczo w fotografii istnieją dwie epoki: przed nim i po nim. Inspiruje mnie zarówno ze względu na chęć robienia zdjęć w miejscach, w których wcześniej nie był (był jednym z pierwszych zwolenników aparatu ręcznego i dużo pracy w Nowym Jorku nocą i przy złej pogodzie), a także adwokat przez całe życie. Po prostu miał na to tyle energii. Koleś był również mistrzowskim rzemieślnikiem, który wyciągnął własne płyty do wklęsłodruku wśród innych technicznych osiągnięć. Wszyscy żyjemy w jego długach.

Jakiś czas temu napisałem moje na mojego bloga, tutaj ze szczegółowymi informacjami dla zainteresowanych:

Moi mentorzy fotograficzni i inspiracje - chuqui.com

Kilku fotografów reprezentujących dziedziny, którymi sam się pasjonuję.

Joey Lawrence - dzieła sztuki, artykuły redakcyjne, reklamy itp. Niesamowite dzieło.

Joao Canziani - Podobna praca do Joeya. Gwiazdy, ludzie, artykuły redakcyjne i komercyjne.

Jared Polin - Prowadzi FroKnowsPhoto.com. Fotograf ślubny, portretowy, muzyk na żywo.

Nigdy nawet nie zdawałem sobie sprawy, że wszystkie należały do ​​J!

Dwóch moich ulubionych to Sebastiao Salgado i Steve McCurry:

• Sebastiao Salgado - Salgado strzela znakomicie technicznie, cudownie czarną i białą, ale ma prawdziwe społeczne sumienie i potrzebę udokumentowania trudów i nadużyć najbiedniejszych ludzi na świecie. Czasami może być trudno spojrzeć na wszystkie cierpienia pod nieskazitelną atramentową czernią i gładkimi tonami!

• Steve McCurry - McCurry wykonuje wspaniałe portrety środowiskowe, nasycone kolory i szybkie soczewki. Jego afgańska dziewczyna jest jego najbardziej kultowym obrazem, ale istnieje wiele innych zapierających dech w piersiach obrazów.

Moje kontakty z Flickr:

Sarolta Bán - Dlaczego uważam ją za inspirującą: ogólny nastrój „surrealistyczny” w jej ujęciach, kompozycja i twórcze opracowanie są inspirujące. Uwielbiam przetwarzanie końcowe moich zdjęć, a ona jest w tym mistrzem.

Rebekka Guðleifsdóttir - Dlaczego uważam ją za inspirującą: uwielbiam jej zdjęcia „bliźniaków” i „wielu siebie”. Uwielbiam fakt, że ona jest samoukiem (ja też jestem). Ogólnie uwielbiam niesamowity nastrój panujący na jej islandzkich zdjęciach.

Andrea Benedetti - Dlaczego uważam go za inspirującego: ponieważ jest perfekcjonistą. Na jednym ze swoich zdjęć mówi, że czekał kilka godzin, aż słońce zniknie za chmurą, aby zrobić zdjęcie. To jest prawdziwy fotograf IMHO.

PS: ok, kilka ujęć, aby uniknąć brutalnego przegłosowania :)

Od Andy'ego:

Od Sarolta (mindazonaltal):

Od rebekka (ale wszystko od niej jest w porządku):

Jane Bown jest fotografem portretowym dla The Observer od ostatnich 60 lat, a jej prace obejmują pięknie zachwycające zdjęcia pokoleń znanych postaci .

Jednym z nietypowych aspektów jej pracy jest sposób, w jaki jej wzrost (jest dość niski) nadaje charakterystyczny kąt niektórym jej portretom, np .:

Samuel Beckett

Henri Cartier-Bresson

Richard Nixon

Pietro Donzelli, fotograf z włoskiego ruchu neorealizmu.

david-lachapelle zaskakuje mój umysł. Jestem zdumiony, że ktoś może wymyślić rzeczy, które dzieją się na zdjęciach Hos, nie mówiąc już o robieniu tak oszałamiających zdjęć.

Innym ulubionym jest Vince Vaughn .